Sanna Annuka: oriente tropicalizado.

I’m an illustrator and printmaker with a love for nature and folklore. I’m half finnish and half english. I spent many summers throughout my childhood in Paltaniemi, a village in Finland, swimming and fishing in Oulujarvi and exploring the forests. I also travelled to Lapland, camping by artic rivers enjoying the midnight sun. The forests, lakes and wildlife of where I grew up heavily inspire my work. Lapland is one of my favourite places on earth and also Chamonix (in France) where I go snowboarding most years.

Presented in a very interesting graphic way, it has many different designs, ranging from simple geometric pictograms to nice elaborate drawings.

Their text: “The Pattern Foundry is an archive of decorative patterns, open for anyone to license and use, created by designers and artists from around the world. The uses of these patterns are not prescribed; they can be applied anywhere and to anything. All patterns must be licensed (payed for) through the pattern Foundry to be used anywhere.”

Here are a few samples:

This pattern is a collaboration between artist Tatiana Rihs and the artists collective Körner Union. Mainly inspired by Sol Lewitt’s researches and drawings around cubes, then adding another layer to them: the Blob.

(details)

{+} HPskinit!

Imagino uma propaganda de 1 minuto. Imagino essa imagem de partitura estética rolando e os sons acompanhando; exatamente como nesse vídeo; depois de 50 segundos de sinestesia pura; última tela: apenas uma pequena bola no centro da tela (um pouquinho deslocada para a direita); a linha guia se aproxima da bola; toca nela; um som de ‘plop’ solta aos ouvidos; a bolinha cresce num pequenino pulo; a linha continua andando; deixando ao lado da bola uma pequenina assinatura escrita no seu rastro: BOla, just good design.

Veja o artigo e + fotos.
O site do Senhor Jordan.

“Achei muito bom, informação tornada mais instigante pela forma.” – Helder Araújo.

Imagino que podemos fazer filmes (motion design) mostrando esses padrões, essas imagens sobre o desenvolvimento humano; como se fossem infográficos artísticos que têm como objetivo fazer com que as pessoas absorvam o conhecimento por uma nova perspectiva e expandam a sua consciência em relação a sua posição no mundo; mais visual, mais intuitiva, mais universal e mais drástica. vejamos na imagem descrita abaixo por Vilém Flusser sobre a arquitetura da indústria nos séculos de evolução da Revolução Industrial; veja como fica claro o efeito geral da industrialização através de uma imagem simples, facilmenete representada por um “infográfico artístico”:

(1) IMAGEM MAQUINA MAGNETICA – VILEM FLUSSER:

“Surgem agrupamentos significativos de máquinas ne Europa Ocidental e na América do Norte, e, posteriormente, em todo o mundo, formando entroncamentos de uma rede de circulação. Por serem ambivalentes, os fios dessa rede podem ser organizados de modo centrípeto ou centrífugo. Ao longo dos fios centrípetos, as coisas são relacionadas à natureza são absorvidas pelas máquinas, para que lá possam ser convertidas e utilizadas. Ao longo dos fios centrífugos, as coisas e os homens transformados fluem para fora das máquinas. As máquinas em redes, conectadas entre si, formam complexos, e estes, por sua vez, se unem formando parques industriais e os assentamentos humanos formam aqueles lugares, em rede, a partir dos quais os homens são sugados pelas máquinas, para depois serem regurgitados periodicamente, cuspidos outra vez de lá. A natureza inteira é atraída de forma concêntrica, por essa sucção das máquinas. Essa é a estrutura da arquitetura industrial dos séculos XIX e XX.”

Aproveitando o vácuo do post anterior coloco aqui algumas mandalas fractais; mandalas compostas de desenhos fractais – pelo menos é isso que promete o rapaz que postou estas belezinhas no flickr.

Acredito que ainda seja cedo demais para entender o que são de fato as Mandalas, já que o nosso estudo sobre Patterns se iniciou há pouco e apenas agora estamos entendendo a relação dentre os Design Patterns e os fractais. Mas tenho certeza que este é um ponto futuro para os nossos estudos, já que estas composições são ainda mais harmônicas do que os fractais em si e representam a forma ideal do círculo; que é em si o fechamento do infinito; é a solução da espiral.

Vale falar também da fascinação que as mandalas exerceram sobre Jung, principalmente, em seus últimos anos; quando aproximou-se com força do inconsciente coletivo; podemos postular vagarosamente que as mandalas são o background dos Arquétipos; algo como os átomos dos Arquétipos universais; ou talvez as moléculas.

Sua verdadeira leitura é, na verdade, 3D, espiralada, pois se pegamos um fractal vemos o padrão geral se repetindo em espirais, diminuindo de escala; o pattern nada mais é do que esta expressão colocada em linguagem linear; acredito serem uma representação humana de vasta importância, na medida que eles só podem existir de forma industrial (homo faber); o pattern só pode ser vivenciado em seu apogeu na era de controle gráfico do homem; hoje em dia vive seu momento de ouro pela facilidade dos processos gráficos, de impressão e, principalmente, de produção dos patterns;

Em síntese podemos postular: está na repetição (criação de ambiência visual harmônica) e na sua representação imagética de um fractal (linearização de um processo cósmico-organizacional natural) a força destas imagens repetitivas que por agora possuem uma função estética; mas que, em breve, expandirão suas funções muito em virtude da nanotecnologia e da semiótica aplicada – ramos nascentes e fractalmente crescentes das Novas Competências Humanas.

Ela é furiosa. Julia Rothman

Muito mais patterns no site.